Короткометражный фильм, в котором режиссер изучает ванную комнату, раскладывая всё, чем можно там заниматься, в алфавитном порядке от а до я. От чтения до мытья собаки и многое другое. Бонус: "Смерть на Сене". Полудокументальная экспериментальная история более трехсот загадочных смертей утопленников, выловленных из Сены в Париже с апреля 1795 до сентября 1801 года. 44 мин.
Первая часть "Future Shorts "Короткометражно!" представляет эклектичный обзор короткометражного кино и анимации последнего десятилетия. Номинанты и призеры крупнейших анимационных и кинофестивалей (Берлинского, Клермон-Ферран, Оскар и др.), фильмы с участием Венсана Касселя и Мартина Фримана, 3D-анимации, экспериментальные фото-фильмы, прогрессивные музыкальные видео.
В сборник вошли фильмы, снятые на киноплёнке формата «Super 8 mm» - излюбленного в среде западных экспериментаторов-авангардистов. У нас в стране он не прижился и использовался крайне редко, пока совсем не пропал с развитием видеотехники. Короткометражные работы, включенные в диск, созданы в период с 1981 по 1994 годы. Их объединяет ирония и сарказм, свойственные фильмам так называемого «палаллельного кино» - течения авангардистов-кинематографистов, родившегося на заре «перестройки» в СССР. Жанр большинства представленных фильмов – исторический лубок, берущий свои истоки из немых кинокомедий начала 20 века. Однако, перед жанром каждого смело можно ставить приставку «псевдо». Получилось псевдо-историческое или псевдо-документальное кино с псевдо-английским юмором
(может, поэтому некоторые фильмы охотно включались в английские кинофестивали)
На коллекционном издании, из двух дисков, предствлены наиболее важные и эклектичные короткометражные фильмы из коллекции Раймонда Руайе (Raymond Rohauer), включая работы Мэн Рэя, Ханса Рихтера, Дмитрия Кирсанофф, Сергея Эйзенштейна, Марселя Дюшампа, Орсона Уэллса, Жана Эпштейна и др.(2DVD)
ВОЗВРАЩЕНИЕ К РАЗУМУ. Режиссер: М. Рэй , 1923; АНТРАКТ. Режиссер: Р. Клер,1924; МЕХАНИЧЕСКИЙ БАЛЕТ, Режиссер: Ф. Леже, 1924; ЕМАК БАКИА, 1926; АНЕМИК СИНЕМА. Режиссер: М. Дюша, 1926; МОРСКАЯ ЗВЕЗДА. Режиссер: М. Рей, 1928; АНДАЛУЗСКИЙ ПЕС. Режиссер: Л. Бунюэль, 1928; РАКОВИНА И СВЯЩЕННИК. Режиссер: Ж. Дюлак, 1928. Двадцатые годы проходили во Франции под знаком интеллектуального и эстетического бунтарства, который достиг своего апогея в кино. Урбанизм, футуризм и фантастика. Кинопоэзия 1920-х творила на экране свою мифологию, и это был своеобразный кинематографический нонконформизм, способ ниспровергнуть общепринятые нормы, подчеркнуть эфемерность существующего порядка вещей, опаленного дыханием войны. Фильмы далеко не всегда имели сюжет. Иногда они просто состояли из не связанных между собой выразительных кадров. В других случаях они представляли собой череду абстрактных фигур, нарисованных или вытравленных непосредственно на кинопленке. Примерами подобного кино могут служить картины Мэна Рэя "Возвращение к разуму" (1923) и Фернана Леже "Механический балет" (1924), давшие толчок так называемому второму авангарду. Немалое влияние на кино авангарда оказывал и сюрреализм. Сюрреалисты стремились взорвать обыденную действительность с помощью странных, будоражащих сознание образов. К примеру, Луис Бунюэль совместно с художником-сюрреалистом Сальвадором Дали поставил фильм "Андалузский пес" (1928). Там была сцена, в которой глазное яблоко разрезалось бритвой. Бунюэль задался целью высмеять общество и шокировать зрителя.
Фильмы, представленные на диске, объединены по принципу их стилистического сходства. Их единят родство тем, музыкального оформления и внутренней структуры повествования. Это фильмы-аллегории, берущие своё родство в культуре Серебряного Века. Они скроены как немые короткие фильмы начала ХХ столетия, демонстрировавшиеся под аккомпанемент живых музыкантов или граммофона. Мы привыкли их видеть черно-белыми. Однако мало кто знает, что в 1906 году Джордж Элберт Смит (1864—1959) в Великобритании запатентовал первую цветную пленку (Кинемаколор). Изображение представленных фильмов как раз стилизовано под первые цветные фильмы, снятые в этой технике.
"АРТкино". Движение в кино. Кино в движении. Миссия фестиваля - возрождение авторского кино в России, стимулирование открытий в киноязыке, привлечение внимания к авторскому и экспериментальному кино путём популяризации авторских короткометражных фильмов, созданных студентами киношкол и независимыми авторами. Фестиваль предоставляет режиссерам, снимающим авторское короткометражное кино, возможность увидеть свое кино на большом экране, донести картину до зрителя.
"Взлетная полоса " - После термоядерного удара третьей мировой войны оставшиеся в живых парижане живут в подземных катакомбах Парижа. Они предпринимают попытки путешествий во времени в надежде найти в будущем потомков и заполучить от них еду, медикаменты и энергетические установки «во имя того, чтобы прошлое и будущее помогли настоящему». "Без солнца" Документальный, авторский. Маркер уводит зрителя в другое измерение, где кадры, снятые в Японии, Африке, Исландии, Франции и США являются попыткой понять мечты человечества. Его интересуют экзотические образы, появляющиеся перед камерой в этих местах и скрытые моменты, вызывающие контрасты и сравнения. Эти образы, воображаемый кинооператор обсуждает в письмах к воображаемой женщине, он говорит о классических фильмах, компьютерных играх и современных взглядах.
Бункер Последнего Выстрела Сюрреалистическая абсурдистская милитаристская фантазия. Эффектные контрастные кадры. Преобладающий нижний свет. Резкие тени. Гротескные искаженные физиономии. Строгие геометрические композиции. Монтаж общих планов, деталей и портретов как в комиксе. Уже здесь проявилась страсть авторов к ржавым трубам, шершавым стенам, старым печатным машинкам, всяческим дурацким лампочкам, треснутым и поцарапанным циферблатам, нелепым металлическим деталям, механизмам и приспособлениям. Дар создавать и показывать вещи у Жене и Каро уникален. Они выдумывают фантастический мир, составленный из рухляди, валяющейся под ногами, склеенный из бракованных кадров и обрывков старых лент.
Красная шапочка Мюзикл.
Пустяки
8 минут французской комедии? Это под силу лишь Доминику Пиньону и Жан-Пьеру Жeне. Доминик Пиньон приводит зрителям разные примеры того, что он любит и что не любит...
Ностальгичный лейтмотив из "тонкостей" жизни, который красной нитью прошел сквозь легендарную ленту про причудливую судьбу Амели Пулен.
